Колекція
Кераміка
Килими
Художнє ткацтво
Колекція народної вишивки
Колекція народного одягу
Художня обробка дерева
Художнє скло
Українські порохівниці
Фарфор, фаянс
Писанки
Декоративний розпис, витинанки, батик
Катерина Білокур
Марія Примаченко

Київ, вул. Лаврська, 9, корпус 29      Тел./факс: 280-13-43

Пн Ср Чт Пт Сб Нед: 10 - 18 год., Вт - вихідний            

 

 

Освітні програми

Контакти та вакансії

Наші партнери

Події

Музейні проекти

 
 

 

Виставки:

Межигірський керамічний технікум. Відлуння віку

     5 грудня 2019 року о 17 год. у Національному музеї українського народного декоративного мистецтва розпочинає роботу виставковий проект під назвою «Межигірський керамічний технікум. Відлуння віку».

 

 

Репортаж з відкриття виставки Автор: Ганна Вахрамєєва (НТС)

 

 

 

     Останнім часом значно зросла зацікавленість культурної спільноти України в дослідженні маловідомих сторінок вітчизняної мистецької спадщини. Такою темою для науковців став величезний, лише фрагментарно вивчений, пласт мистецтва 1920–1930 рр., а саме – бойчукізм.

     Мистецька школа Михайла Бойчука з її універсальною естетичною моделлю буття та художні принципи монументалізму, поширені на всі види мистецтва, увійшли в історію світової культури як одне з видатних явищ. Новаторські ідеї школи й понині залишаються актуальними, впливають не тільки на суто мистецькі традиції, але й на світогляд сучасників. Однією з яскравих сторінок діяльності послідовників монументальної школи Михайла Бойчука та втілення його ідей у навчальний процес, створення в матеріалі робіт у стилі, що поєднував традиційні народні форми з рисами монументалізму, є історія Межигірського керамічного технікуму. Шанобливе ставлення до мотивів і традицій народного мистецтва, тонке розуміння його глибинних основ, простота та довершеність форми, свіже трактування скульптурних форм і розпису – найважливіші особливості стилю межигірської керамічної школи.

 

     Куратор виставки          Бекетова Ірина, зав. відділу НМУНДМ

 

     Виставка працюватиме до 20 січня 2020 р.

 

 

 

 

Зооморфна пластика в сучасній кераміці

     З 10 жовтня 2019 року у Національному музеї українського народного декоративного мистецтва працює виставка ZOO ZOOM (зооморфна пластика в сучасній кераміці), підготовлена спільно з «ЦеГлинаАрт» в рамках всеукраїнського виставково-мистецького проекту. Це - багатофункціональний художній захід, спрямований на популяризацію сучасного мистецтва кераміки в Україні.

 

     Метою проекту є формування сучасного погляду на зооморфну пластику, популяризація творів художників-керамістів України, творче спілкування музейників, мистецтвознавців, майстрів та художників різних стильових напрямків у мистецтві кераміки, поповнення музейної колекції сучасними творами. Мета й основні завдання проекту реалізовуються через проведення презентацій творчого доробку художників-керамістів, відкритих мистецьких вечорів за певними темами, майстер-класів, лекцій, перегляд відеофільмів тощо.

     Виставка є продовженням мистецького музейного проекту 2016–2017 рр. «Aqva vita від гончарних красенів» (зооморфний посуд з колекції музею), під час якого було презентовано понад 120 зооморфних посудин ХІХ–ХХ століть з фондової збірки музею. В рамках проекту відбувся круглий стіл під назвою «Зооморфний посуд в українському народному та декоративному мистецтві. Історія. Призначення. Використання.», в якому взяли участь мистецтвознавці, музейники, колекціонери.

 

 

Останні приготування ...

 

 

 

Відкриття!!!

Виробництво: Нова Творча Студія

Автор сценарію, режисер-постановник, звукорежисер, мотаж та все інше-
Ганна Вахрамєєва
Оператори: Ганна Вахрамєєва та Валерія Вітрик

 

 

 

Ukrinform TV

Сюжет: Дмитро Стаховський

 

     

Куратори виставки:

 

Бекетова Ірина, зав. відділу Національного музею українського народного декоративного мистецтва

Дворак-Галік Олеся, керівник компанії ЦеГлинаАрт

 

Інформація про альбом-каталог до проекту «ZOO–ZOOM. Зооморфна пластика в сучасній кераміці».

 

     

 

 

Український батік

     З 17 жовтня у Національному музеї українського народного декоративного мистецтва працює ретроспективна виставка українського батику з колекції НМУНДМ. Вперше широкий загал матє можливість познайомитись з творами знаних українських митців 1950-х – 2016 рр. виконаних у техніці гарячого, холодного батика та вільного розпису.

     Серед авторів понад 20 - ти декоративних панно – відомі майстри та професійні художники України, які розпочинали опановувати мистецтво батика в Україні: Марфа Тимченко, Олександр Пащенко, Віра Лимаренко та інші. Багато з них були пов'язані з роботою на потужних шовкових комбінатах країни, які діяли в другій половині ХХ століття.

 

     Більшість виставкових робіт презентують творчість сучасних авторів, котрі досягли вершин у мистецтві розпису по тканині,. Зокрема, це київські мисткині Наталія Гронська «Світло у темряві» із відомої серії «Віщі сни», 2009 рік), Тетяна Мисковець («Дерево бажань», «Замок над хмарами»1996 рік), полтавська художниця Лариса Лукаш («Натюрморт з тюльпанами», 2016 рік, «Чарівна осінь або перший сніг», 2015 рік), художник з Вінниці Олександр Литвин (триптих «Чорний ліс», 1988 рік) та багато інших митців.

 

     До участі у відкритті виставки запрошені відома столична художниця Наталія Гронська, члени родини Марфи Тимченко – донька мисткині Олена Скицюк і онука Олена Кулик, знані мистецтвознавці та художники.

 

     Виставка працюватиме до 01 грудня 2019 р.

 

 

 

Музейні проекти:

Всеукраїнський виставково-мистецький проект
«Зооморфна пластика в сучасній кераміці»

     Національний музей українського народного декоративного мистецтва та артпростір «ЦеГлинаАрт» оголошують початок роботи над Всеукраїнським виставково-мистецьким проектом «Зооморфна пластика в сучасній кераміці» (далі в тексті – Проект).

 

     Це багатофункціональний художній захід, спрямований на популяризацію сучасного мистецтва кераміки в Україні, який буде реалізовано в стінах Національного музею українського народного декоративного мистецтва.Метою Проекту є формування сучасного погляду на зооморфну пластику, популяризація творів художників-керамістів України, творче спілкування музейників, мистецтвознавців, майстрів та митців різних стильових напрямків у мистецтві кераміки, поповнення музейної колекції. Мета й основні завдання Проекту реалізовуються через проведення презентацій творчого доробку художників-керамістів, відкритих мистецьких вечорів за певними темами, перегляд відеофільмів тощо.

 

     Місце проведення: Національний музей українського народного декоративного мистецтва

     Час проведення: 10 жовтня – 30 листопада 2019 року.

     

     Організаційні вимоги до учасників проекту «Зооморфна пластика в сучасній кераміці», який буде реалізовано в стінах Національного музею українського народного декоративного мистецтва спільно з колективом артпростору «ЦеГлинаАрт» 10.10. 2019 – 10.12. 2019 року:

     До участі в проекті запрошуються професійні художники-керамісти зі всіх регіонів України.

     Куратори проекту:

     Бекетова Ірина – зав. відділу НМУНДМ

     Дворак-Галік Олеся – керівник артпростору «ЦеГлинаАрт»

 


ЗАВАНТАЖИТИ АНКЕТУ УЧАСНИКА ПРОЕКТУ

 

     

 

 

     

     Людина – художник і відвідувач музею

     Час – 1 місяць

     Простір – зали музею

     

     Протягом року роботи сучасних художників експонувались у залах постійної експозиції музею. Учасниками проекту станли 12 художників. Твори кожного з них були вміщені на один місяць в один із залів експозиції музею.

     

     Експонування об’єктів сучасного мистецтва в залах постійної експозиції – це своєрідна інтервенція відкритого, вільного, сучасного мистецтва в історію та минуле,в замкнений простір музейного залу.

     

     Ми хотіли дослідити реакцію відвідувачів. Чи помітно це було для пересічного глядача?

 

Музейний проект "Експонат місяця"

 

Ікона пророка Іоанна Хрестителя (Предтечі) ХVІІІ ст.
(експонат місяця грудня 2016 р.)

     У 2013 році у Національному музеї українського народного декоративного мистецтва було започатковано проект “Музейний експонат місяця”.

     Ідея проекту, автором якої була заступник генерального директора з науково-методичної роботи Адріана Феодосіївна Вялець, а на той час - директор Музею, полягала у тому, щоб щомісяця презентувати один з експонатів музейної колекції у супроводі розширеної експлікації.

     Зазвичай цікава і часом повна гостросюжетних подій історія музейних експонатів залишається поза увагою гостей Музею, і це досить прикро! Хоча, з іншого боку, докладно розповісти про всі, користуючись термінологією музейних працівників, "одиниці зберігання", теж фізично неможливо. Тому формат “Музейного експонату місяця” було визнано оптимальним. На протязі дії проекту, який тривав до кінця 2016 р., відвідувачі мали нагоду докладно знайомитися з історією найбільш цікавих музейних експонатів у контексті життя та подій свого часу.

     На сторінках сайту зберігаються розповіді про музейні експонати, які були представлені у проекті. Перша з них - про виїзні сані другої половини XIX ст., які майже випадково були знайдені у приміщенні Лаврської дзвіниці. Втім, краще дізнатися про все це на сторінках проекту!

     

     До сторінок проекту:  

 

Віртуальна студія української вишивки

     Музей продовжує проект «Музейна скринька». Автор та ведуча проекту, завідувач сектором вишивки, художник-дизайнер Валентина Тищенко представляє одну з оригінальних збірок колекції вишивки Національного музею українського народного декоративного мистецтва. Зразки вишивок походять із с. Тиманівка Ямпільського повіту Подільської губернії. Вишивки цього осередку інтригують особливим стилем – «власною маркою», відкриваючи невеличку, локальну історію декорування сорочок.
Додаються докладні схеми вишиваних орнаментів, розроблених за автентичними зразками з фондів Музею.
 
     До нової сторінки віртуальної студії української вишивки - "Вишивка одного села" 

 

Події:

Передача музею частини творчого доробку
Олександра Міловзорова

     Я люблю форму. Люблю долати інерцію матеріалу, оголюючи його пластичні можливості, приховану «мовчазну» естетичну цінність.

     Мені важливо при конструюванні досягти співвідношення частин та цілого, де пропорції, ритмічна структура, кольорове рішення складали б гармонію.

А. Міловзоров

 

     Національний музей українського народного декоративного мистецтва 7 серпня 2019 року о 16 годині запрошує на урочисту подію передачі музею частини творчого доробку заслуженого художника України, члена Національної спілки художників України Олександра Міловзорова.

 

     Відомий київський митець, один із провідних художників сучасної культури дарує музею серію графічних робіт «Золоті сторінки українського фольклору», керамічні скульптурні композиції та декоративні панно, виготовлені з різних матеріалів.

     Важко уявити культурне життя Києва без діяльної та натхненної творчості Олександра Міловзорова. Він закінчив Ленінградське вище художньо-промислове училище ім. В. Мухіної (1968), його педагогами з фаху (відділення кераміки і скла) були В. Марков та К. Митрофанов. Митець починав свій творчий шлях як художник-монументаліст, а з часом знайшов свій власний, оригінальний і неповторний стиль у різних видах мистецтва. Творчий доробок майстра складають численні графічні та живописні роботи, твори декоративно-прикладного мистецтва (вироби з кераміки, скла та металу). Автор талановито використовує «приховані можливості» різних матеріалів, починаючи з традиційних: глини, металу, скла, дерева і закінчуючи брухтом.

     Внесок Олександра Міловзорова у скарбницю українського мистецтва вагомий і значний. Олександр Петрович безпосередньо сприяв відродженню у 90-х роках ХХ ст. українського мистецтва кування. Художник створив комплексне оформлення інтер’єрів Національної філармонії України, Національної дитячої бібліотеки, ресторану «Дубки», станцій метро «Тараса Шевченка» та «Республіканський стадіон» у м. Києві.

 

 

     Художник розробив освітлювальну металеву арматуру для Посольства Болгарії та Будинку-музею Т.Г. Шевченка у м. Києві, створив композицію «Пташиний двір» на житловому масиві «Виноградар». У митця існує декілька тем, які найбільше хвилюють та знаходять втілення у творах: «Екологія», «Пам’ять», «Комунікації», «Шевченкіана». Його твори зберігаються у багатьох художніх музеях України та за її межами, в приватних колекціях.

 

 

Видавнича діяльність:

Альбом-каталог до проекту
«ZOO–ZOOM. Зооморфна пластика в сучасній кераміці».

 

Вийшов друком альбом-каталог до проекту «ZOO–ZOOM. Зооморфна пластика в сучасній кераміці». Видавництво ТзОВ «Kолір ПРО». Львів, 2019. – 64 с.: іл.[укр.]

 

Організатори: Національний музей українського народного декоративного мистецтва та «ЦеГлинаАрт»

 

Куратори та автори ідеї – Ірина Бекетова, Олеся Дворак-Галік

Керівник проекту – Людмила Строкова

Автори текстів – Ірина Бекетова, Орест Голубець

Дизайнер проекту – Павло Бестужев

Дизайнер каталогу – Оксана Панчишин

Редактор – Орест Голубець

 

За фінансової підтримки компанії Sergey Makhno Architects

 

Виставка у Національному музеї українського народного декоративного мистецтва 10.10. – 30.11. 2019

 

 

Альбом «Український килим

 

Вийшов друком альбом «Український килим» із серії видань Національного музею українського народного декоративного мистецтва «Музейні колекції» (Вінниця: ТОВ «ТВОРИ», 2019. Вип. 6. 60 с., іл.).

 

Керівник проєкту – Людмила Строкова

 

Автор-упорядник – Людмила Білоус

 

Фото – Михайло Андреєв, Сергій Вовк, Валер'ян Скибинський

 

     В альбомі представлено частину колекції килимів із зібрання Національного музею українського народного декоративного мистецтва. На сьогодні вона є однією з найбільших в Україні і складає понад 1200 пам’яток ХVІІІ – початку ХХІ століть. Репрезентовано основні осередки поширення килимарства, означено їхні регіональні відмінності та художньо-стилістичні особливості. Представлено творчість провідних професійних художників і майстрів килимового мистецтва.

 

     Український килим, пройшовши тривалий і складний історичний шлях свого становлення та розвитку від суто орнаментальних до сюжетно-тематичних й абстрактно-декоративних композицій, зберіг свою самобутність і є важливою складовою національної художньої культури.

 

     Розраховано на всіх, хто цікавиться мистецтвом і традиційною культурою України.

 

 

 

Альбом «Український батік»

 

Вийшов друком альбом «Український батик» із серії видань Національного музею українського народного декоративного мистецтва «Музейні колекції» (Вінниця: ТОВ «ТВОРИ», 2019. Вип. 5. 48 с., іл.)

 

Керівник проекту – Людмила Строкова

Автор-упорядник – Наталя Нікітіна

Науковий редактор – Людмила Білоус

Фото – Сергій Владикін

 

     Альбом знайомить з колекцією творів, виконаних в техніці батика в період 1950-х – 2016 років. Авторами робіт є відомі майстри та професійні художники України. Імена багатьох з них пов’язані з роботою на потужних шовкових комбінатах країни, які діяли в другій половині ХХ століття.

     Представлені в альбомі авторські роботи знаних українських митців свідчать про високий технічний і художній рівень їхніх виконавців.

 

     Розраховано на всіх, хто цікавиться мистецтвом і традиційною культурою України.

 

 

 

Альбом «Український фарфор, фаянс»

 

Вийшов друком Альбом «Український фарфор, фаянс» із серії видань Національного музею українського народного декоративного мистецтва «Музейні колекції» (Вінниця: ПрАТ «Вінницька обласна друкарня», 2019. Вип. 4. 48 с., іл.)

 

Керівник проекту – Людмила Строкова

Автор-упорядник – Світлана Яценко

Науковий редактор – Людмила Білоус

Фото – Михайло Андреєв, Сергій Владикін, Сергій Вовк

 

     Альбом знайомить з частиною великого зібрання українського художнього фарфору та фаянсу кінця ХVІІІ – початку ХХІ століть. Представлено вироби провідних підприємств фарфоро-фаянсової галузі: чайні, кавові, столові сервізи, набори, речі поза комплектів, скульптуру малих форм, предмети декоративного, інтер’єрного, культового призначення тощо. Презентовані твори демонструють широке розмаїття асортименту та художньо-стильових особливостей українського фарфору та фаянсу.

 

     Розраховано на всіх, хто цікавиться мистецтвом і традиційною культурою України.

 

 

 

Збірник наукових праць «Музейні читання
пам’яті М. Біляшівського і Д. Щербаківського»

     Вийшов друком збірник наукових праць «Музейні читання пам’яті М. Біляшівського і
Д. Щербаківського» (за матеріалами Всеукраїнської науково-практичної конференції 16–17 листопада 2017 р.). – Вінниця, ТОВ «ТВОРИ», 2018. – 448 с., іл.

 

Редакційна колегія:

 

Л.В.Строкова - голова редакції

Л.С.Білоус - відповідальний редактор

С.В.Яценко - секретар редколегії

 

Упорядники: Людмила Білоус, Світлана Яценко

 

Літературне редагування, коректура, обробка ілюстрацій: Людмила Білоус, Світлана Яценко

 

     Збірник уміщує 51 статтю 56 авторів з провідних музеїв, заповідників, науково-дослідних інститутів, вищих навчальних закладів, бібліотек з Києва, Бердянська, Дніпра, Кам'янки, Канева, Львова, Одеси, Переяслава-Хмельницького, Полтави, Харкова, Чигирина. Розглядаються питання діяльності М. Біляшівського і Д. Щербаківського, інших діячів музейної галузі, шляхи комплектування музейних колекцій, їх дослідження, атрибуція, реставрація та популяризація.

     Книга містить 200 чорно-білих ілюстрацій.

     Для науковців, музейних працівників, викладачів і студентів навчальних закладів і всіх, хто цікавиться історією мистецтва та культури.

 

 

Альбом-каталог «Межигірський керамічний технікум»

 

Вийшов друком альбом-каталог «Межигірський керамічний технікум» із серії видань Національного музею українського народного декоративного мистецтва «Музейні колекції» (К.: ДП «Редакція інформаційного бюлетеня «Офіційний вісник Президента України», 2018. – Вип. 3. – 48 с., іл.)

 

Керівник проекту – Людмила Строкова

Автор-упорядник – Ірина Бекетова

Науковий редактор – Людмила Білоус

Фото – Ірина Бекетова, Сергій Владикін

 

     Альбом-каталог знайомить з роботами студентів і викладачів Межигірського керамічного технікуму. Представлені посудні форми, скульптура, зооморфна пластика та агітаційна кераміка, створені переважно у 1920-ті рр.

 

     Розраховано на всіх, хто цікавиться мистецтвом і культурою України.

 

 

Каталог «Всеукраїнська виставка «Квадра міні-метал. Ювелірне – мистецтво – емалі»

     До Другої всеукраїнської виставки «Квадра міні-метал» підготовлено та видано каталог «Всеукраїнська виставка «Квадра міні-метал. Ювелірне – мистецтво – емалі». К.: ТОВ «Аванпост та партнери», 2018. 40 с., іл.

 

 

Керівник проекту – Людмила Строкова

 

Автори-упорядники – Ольга Новодережкіна, Валерія Вітрик

 

Науковий редактор – Людмила Білоус

 

Макет – Ксенія Башуцька

 

     Каталог знайомить з творчістю сучасних українських художників, які працюють в царині ювелірного та емальєрного мистецтва й беруть участь у виставці «Квадра міні-метал. Ювелірне – мистецтво – емалі».

 

Альбом «Українська кераміка»

     Вийшов друком альбом «Українська кераміка» із серії видань Національного музею українського народного декоративного мистецтва «Музейні колекції» (К.: ДП «НВЦ «Пріоритети», 2018. – 48 с., іл.).

 

 

Керівник проекту – Людмила Строкова

 

Автор-упорядник – Ірина Бекетова

 

Науковий редактор – Людмила Білоус

 

Фото – Михайло Андреєв,

           Валеріан Скибінський,

           Сергій Владикін

 

     Альбом знайомить з частиною великого зібрання народної та професійної кераміки ХV – ХХІ ст. Представлено посудні форми, кахлі, іграшки, зооморфну та антропоморфну пластику багатьох осередків гончарного промислу країни. Професійна кераміка представляє уславлені імена художників зі всіх регіонів України. Твори демонструють багатство асортименту та декоративно-стильові особливості української народної та професійної кераміки.

 

     Розраховано на всіх, хто цікавиться мистецтвом і традиційною культурою України.

 

 

Виставки, що закінчили свою роботу:

Ювілейна виставка творів
художника-кераміста Андрія Ільїнського

     З 19 вересня по 6 жовтня 2019 року в Національному музеї українського народного декоративного мистецтва працювала ювілейна виставка творів відомого київського художника-кераміста Андрія Ільїнського.

 

     Творчість стала для митця тієї мовою, за допомогою якої він висловлює свої почуття, роздуми, своєрідність сприйняття світу. Його багатогранний талант яскраво втілюється у різних видах мистецтва: графіці, монументальній та ландшафтній скульптурі, декоративній пластиці, поезії. Спроба філософського осмислення та узагальнення всього сущого на землі, до найменших дрібниць, – це те, що вирізняє особистість талановитого художника серед його сучасників.

     На виставці представлено роботи Андрія Ільїнського з колекції Національного музею українського народного декоративного мистецтва: п’ять скульптур та шість багатофігурних композицій. Тематика творів різноманітна: антропоморфні та фантастичні фігури, притчові образи, абстрактні форми, конструкції-трансформери. Керамічним роботам митця властива змістовність, філософське осмислення буття, емоціональність, потужна енергетика. Експозицію доповнено серією графічних творів «Из СПАНИЯ», яка присвячена темі кохання.

     Глибоке сприйняття світу почалося ще в дитинстві художника. Його батьки – відомі історики-археологи, які займалися дослідженням культури давніх кочових племен на території України. Археологічні знахідки змалечку оточували Андрія, вони спонукали до роздумів та фантазії, наповнювали розумінням і відчуттям історії.

 

     Андріїй Ільїнський – член Національної спілки художників України. У 1976 р. він закінчив Московський поліграфічний інститут (факультет графіки). У 1980-1990-х рр. художник працював як графік, згодом зацікавився керамікою. Є учасником багатьох виставок, арт-проектів, керамічних симпозіумів, міжнародних фестивалів. Твори митця зберігаються в музеях України, приватних колекціях Ізраїлю, Німеччини, США, України, Швейцарії.

 

 

 

Виставки, присвячені XI ювілейному Міжнародному симпозіуму
гутного скла

 

     У Національному музеї українського народного декоративного мистецтва відбулися унікальні виставки: «Світове скло в Україні: 1989 – 2016» та «Балтійське скло: діалог вітру з дощем». Присвячені вони були XI ювілейному Міжнародному симпозіуму гутного скла, що вже впродовж 30 років регулярно відбувається у Львові. Цього року в грандіозному форумі художників- склярів азяли участь понад 50 митців з 30 країн світу.

 

Фідаїль Ібрагімов (Росія)."Народження". 2013.

 

     На виставці «Світове скло в Україні» представлені твори українських художників з колекції Національного музею українського народного декоративного мистецтва та роботи митців з багатьох країн світу, які брали участь у симпозіумах, з колекції Музею скла у Львові.

     На виставці «Балтійське скло: діалог вітру з дощем» експонуються твори митців з Прибалтики: Анди Мункевіци, (Латвія), Іво Лілля (Естонія) та подружжя Ремігіюса Крюкаса й Індре Стульгайте (Литва).

 

     Виставки працювали до 5 жовтня 2019 року.

 

 

До 70-річчя В’ячеслава Дудіна
Скло

     З 15 серпня по 15 вересня 2019 р. у Національному музеї українського народного декоративного мистецтва працювала виставка пам’яті В’ячеслава Дудіна.

 

     «Картинки з ярмарку». 2009 р. – твір, що знаходиться в постійній експозиції музею – це своєрідна присвята улюбленій бабусі художника. Все, що пов’язане з щасливою порою дитинства, літніх канікул, спогадами про килимочки над ліжком, безтурботно проведеним часом, неспішним життям села.

     Побачивши хоч раз його роботи, вже неможливо їх забути чи сплутати з іншими, настільки самобутнім був автор – В’ячеслав Вікторович Дудін (1949 – 2018).

     З його ім’ям пов’язані останні роки діяльності Київського заводу художнього скла, де він пропрацював на посаді головного художника з 1989 по 2002 рр. Багато часу В’ячеслав приділяв збиранню матеріалів про українських художників скла, які працювали на заводі, та фотографій скляних виробів, розміщував їх в Інтернеті. Хотів, щоб українських художників знали та пам’ятали. Відданість – це основна риса його характеру. Відданість творчості, родині, склу, як матеріалу, справі свого життя.

     За словами відомого мистецтвознавця Зої Чегусової: «Дудін в одному виявляє постійність: у збереженні в творчості незмінно експериментальної тональності, що нерідко має сміливий концептуальний характер. Цим він і цікавий глядачеві…»

 

     На виставці, що присвячена 70-річчю від дня народження талановитого художника В’ячеслава Дудіна, представлені твори різних років, які розкривають мистецькі пошуки майстра. Твори для виставки надані родиною художника.

     Куратор виставки: Новодережкіна Ольга, завідувач науково-експозиційним відділом

     Тел.: (044) 280-58-12

 

     

 

 

"Чорні Коні"
виставка творів Анди Мункевіца (м. Рига, Латвія)

     У Національному музеї українського народного декоративного мистецтва за підтримки Посольства Латвійської республіки в Україні відбудеться відкриття виставки «Чорні Коні» Анди Мункевіца (м. Рига, Латвія).

 

     На виставці представлено серію скульптур зі скла.

     За думкою автора: «Чорні коні – мужні та енергійні, з внутрішньою силою до руйнівної моці, конструктивним чоловічим розумом, вічним пошуком нового та незнаного, неспокійного духу. Творець усього нового».

     Роботи латвійської художниці Анди Мункевіца зухвало і монументально масштабні, що підтверджує бездоганне володіння технікою і технологіями. У той же час вони вражають тонким емоційним наповненням.

     Неодноразово сучасні митці та дизайнери відзначали, що основним художнім мотивом у творчості художниці є думки і роздуми про життя, про стримані почуття і стримані думки, емоції, про життя сучасної людини в повсякденному житті і в суспільстві (дизайнер Маргарита Будзе).

 

 

Я хочу звільнити простір, який було замкнено

Впустити світло, вітер і атмосферу

Щоб відчути внутрішню структуру скла –

Як взаємини між людьми

 

Анда Мункевіцa     

 

     Відкриття виставки: 31 липня о 16.00

     Виставка триватиме до 05 жовтня 2019 р.

Виставковий проект «Завод»
Васильківський майоліковий завод.
Валерій та Надія Протор’єви

25.07–25.08 2019

     Декоративне мистецтво є важливою складовою української традиційної культури ще з того часу, як народні майстри створювали оздоблення для власних помешкань. Уже за радянського періоду мануфактурне керамічне виробництво перетворилося у потужну галузь промисловості, вироби якої стали невід'ємною частиною повсякдення. Проте, індустрія розчинила у собі мистецьку творчість, і кераміку стали сприймати виключно як побутове явище.

 

     Виставковий проект «Завод» має на меті звернути увагу широкого загалу на непересічне явище в історії України — майолікове виробництво. Васильківський майоліковий завод був масштабним підприємством художньої кераміки, яку високо цінували споживачі та мистецька спільнота у 1960–1980-ті роки. Саме тоді тут працювали видатні українські художники — Надія та Валерій Протор’єви, Михайло Денисенко і Неллі Ісупова. Проект «Завод» концентрується на дослідженні їхньої мистецької спадщини.

     Історія васильківської майоліки — найбільш успішного виробництва художньої кераміки СРСР — завершилась цьогоріч із економічних причин, під час підготовки цього проекту. Тим не менше, знання про його минуле та вивчення його діяльності допоможе відродити престиж народної кераміки, нині вже здебільшого кітчевої, як унікального зразка професійного й самобутнього явища українського мистецтва. Його рушіями й були художники Васильківського майолікового заводу.

     Виставковий проект став можливим завдяки тому, що музеї України зібрали та зберегли найкращі вироби художників заводу. Найбільша колекція творів васильківських митців — понад 1500 предметів — зберігається у Національному музеї українського народного декоративного мистецтва.

 

     Експозиція «Заводу» складається із тематичних розділів, кожен із яких висвітлює окремий аспект розвитку діяльності Васильківського майолікового заводу. Передмова інформує відвідувачів про декоративне мистецтво в Україні радянського періоду. Історія Васильківського заводу демонструє розвиток підприємства від місцевого гончарного осередку та невеликої артілі до повномасштабного серійного виробництва майоліки.

«Запорізький край. Декоративне мистецтво. Традиції. Новації»

     Національний музей українського народного декоративного мистецтва вперше в Україні започаткував арт-проект «Українське декоративне мистецтво. Традиції. Новації». Його метою є презентація творчості кращих митців різних регіонів нашої країни як в галузі традиційного народного, так і професійного декоративного мистецтва.

 

     Важливою складовою проекту є дослідження стану розвитку традиційних центрів народного мистецтва, визначення новітніх напрямків у творчості митців.

     У рамках цього проекту з 16 травня до 14 липня у музеї експонувалася виставка «Запорізький край. Декоративне мистецтво. Традиції. Новації», на якій були представлені мистецькі твори понад 40 митців.

     

     На сьогоднішній день у Запоріжжі живуть та активно працюють талановиті майстри та художники, такі як мистецька династія Бережненків, Лариса та Олександр Жолуді, Олександр Вільчинський, Сергій Москаленко, Степан Марчук та ін. Кращі авторські твори, що увійшли в експозицію, виконані в різних матеріалах і техніках – кераміка, дерево, вишивка, ткацтво, розпис, емалі, ювелірне мистецтво.

     

     Проект «Українське декоративне мистецтво. Традиції. Новації» здійснюється за підтримки Департаменту культури КМДА, Запорізької міської ради та увійшов до культурної програми міста Києва 2019 р.

 

 

 

«Наївний квітень»

     З 4 квітня по 5 травня 2019 р. у Національному музеї українського народного декоративного мистецтва працювала виставка «Наївний квітень», яка продовжила знайомити відвідувачів зі світом українського наївного мистецтва.

     

 

     Виставка побудована за матеріалами музейної колекції. Основу виставки складають твори народного малярства, які вперше представлені широкому загалу. Це картини невідомих народних майстрів кінця ХІХ – початку ХХ ст., що надійшли до музею в останні роки, та твори майстрів другої половини ХХ ст., які не здобули академічної освіти, але присвятили своє життя мистецтву і своєю творчістю продовжили історію розвитку «наївного мистецтва» України.

     Серед них живописні картини та дерев’яна скульптура народного художника України Антона Штепи, сюжетні композиції заслуженого майстра народної творчості Михайла Онацька, твори майстрів народного примітиву Івана Коваля, Івана Цюпки, Івана Кириленка, Івана Сердюка, Олени Рибальченко та ін.

     Творчість Марини Семесюк (живопис) та анімалістична керамічна пластика Марії Галушко, що мають ірреальний та символічний характер, закорінені в народному світобаченні, в його традиціях та фольклорі.

     Традиції народного малярства і, зокрема, малюнків на кахлях, знайшли своє оригінальне продовження у творчості художниці Світлани Деренчук.

     Крім того, була представлена унікальна керамічна скульптура «Леви» ХVІІІ ст. та твори керамістів другої половини ХХ – початку ХХІ ст.

     Світ українського наїву і на початку ХХІ ст. залишається до кінця незвіданим. Цей загадковий феномен, що зародився в колективній свідомості народу, має зовсім інші закони та природу буття, ніж професійний живопис. Розвивається наївне малярство паралельно з професійним живописом, але воно має міцні народні корені. Саме у самобутньому народному малярстві з його виразною знаковістю, простотою та лаконічністю композиційних та колористичних рішень закладено глибину та суть ментальності української нації.

 

     Куратор виставки – Олена Шестакова, тел. (044) 280 58 12

 

 

«Відлуння грецької античності»

     У Національному музеї українського народного декоративного мистецтва з 10 квітня працювала виставки «Відлуння грецької античності».

 

     Виставка була створена завдяки приватній колекції «Acroteras Griegas», яка складається з великої кількості декоративних керамічних виробів – антефіксів (лобової черепиці). Антефікси використовувалися ще за часів Стародавньої Греції – ними оздоблювали дахи античних храмів, що надавало їм урочистого вигляду і увиразнювало на тлі інших будівель.

     Представлені на виставці антефікси походять з різних куточків материкової Греції та грецьких островів і належать до періоду грецької архітектурної неокласики 1880–1910 рр., в якій уособлено дух еллінської культури та історії.

     Відродження антефіксового дизайну в Греції в 19 ст. збіглося зі звільненням Греції від турецького поневолення і тим самим засвідчило не лише життєздатність давньої традиції, а й намагання через архітектуру утвердити власну культурну й національну ідентичність.

 

     У цей період антефікси були особливо популярними в усіх куточках Греції; майстри-керамісти розвинули виробництво антефіксів до надзвичайно високого художнього рівня. Широке розмаїття антеміонів – зразків рослинного орнаменту у вигляді листя пальмових дерев, а також скульптурних зображень давньогрецьких богів Гермеса, Гефеста, Посейдона, Афіни та інших міфологічних персонажів, запанувало в ті часи на дахах грецьких будинків. Представлене у різних формах, це стилізоване орнаментальне оздоблення карнизів будинків було символом життєвості, багатства, могутності та добробуту.

 

     

     Виставка працювала до 5 травня 2019 р.

 

 

Міжнародний арт-проект
«Дорога до храму»

     У Національному музеї українського народного декоративного мистецтва з 28 березня 2019 р. проходила виставка у рамках міжнародного арт-проекту «Дорога до храму», що став логічним продовженням симпозіуму «Живопис на склі». Участь у ньому взяли 15 сучасних митців України, Білорусі та Польщі.

 

     Основу виставки складали картини, створені під час Другого міжнародного живописного симпозіуму з малярства на склі, який відбувся у 2018 році в Гошівському монастирі на Долинщині (Івано-Франківська область). Вирішальним у пошуку теми, до якої хотілося навернути митців, стало місце проведення симпозіуму – Гошівський монастир. Запропонована тема передбачала переосмислення одвічних духовних тем Віри, Надії та Любові, мала сприяти роздумам та відтворенню засобами художньої виразності власних почуттів та переживань.

     В Україні живопис на склі поширився переважно в її західних регіонах, зокрема на Буковині, Галичині, Гуцульщині, Закарпатті. Живопис українських майстрів адаптувався і набув самобутніх рис. Ікони на склі, написані без дотримання церковних приписів, пов’язувалися не тільки з релігією, а й з народним побутом та естетичними уподобаннями і призначалися для інтер’єрів сільських хат. Нерідко такі ікони називають народною картиною на склі. Художня особливість живопису на склі виявляє себе яскравим колоритом, багатою декоративністю. Сьогодні ця техніка, як і колись, зустрічається переважно в творчості професійних митців, які живуть і працюють в західних регіонах України.

 

 

     Організаційну та фінансову підтримку в реалізації проекту надав Благодійний фонд «Україна Інкогніта».

 

     Куратор проекту – Наталія Сухоліт, тел. (+38) 095 221 76 22

     Куратор від музею – Людмила Білоус, тел. (044) 254 36 42

 

     Виставка працювала до 5 травня 2019 р.

 

-->

 

Виставки сучасних митців Польщі та України

     У Національному музеї українського народного декоративного мистецтва з 6 березня 2019 р. в рамках проекту «Екологічний ракурс» працювали трьи виставки сучасних митців Польщі та України.

 

 

     Творчий тандем Оксана Литвин – Ярослав Сахро з Коломиї на виставці «ДВА КРИЛА» представв ексклюзивний одяг, виготовлений з ліжникової нитки, Зеновія Шульга зі Львова презентувала виставку тканих сучасних весільних строїв «ДО ВІНЦЯ», а польська художниця з Лодзі Дорота Сак показала свої інспірації на гуцульську тему «ПАННИ – МАДОННИ – ГУЦУЛКИ».

 

     Виставки працювали до 31 березня 2019 р.

 

 

«У пошуках архетипів»
Виставка живопису Олексія Литвиненка

     У Національному музеї українського народного декоративного мистецтва з 28 лютого по 1 березня 2019 р. працювала виставка живопису Олексія Литвиненка «У пошуках архетипів».

 

     О. Литвиненко є членом Національної спілки художників України, учасником багатьох виставок, проектів в Україні та за кордоном. Мешкає та працює у Києві

 

     Кожна культура живе в щільному середовищі архетипів, частину яких вона успадкувала з прадавніх часів, а частину створювала в процесі розвитку, становлення, що, можливо, починалось з прагнення візуалізації об’єктів та образів навколишнього світу, створення зображень як для відправлення культу, так і з метою привнесення в повсякденне життя естетичної радості.

 

     І кожне наступне покоління продовжує привносити в цей процес інше бачення та розуміння, стоячи на фундаменті з тих первинних архетипів і збагачуючи їх новими сенсами, проходячи шлях від наївного прикрашання буття до створення витворів мистецтва великої естетичної та емоційної глибини.

 

     Живописні твори «Вибух 1», «Вибух 2», «Геометрія трави», що будуть представлені на виставці, є намаганням художника виявити ниточки, що тягнуться від природи, яка визначала формування первинних архетипів, до багатовимірності сьогодення.

     

«Назустріч»
персональна виставка Ірини Кіршиної

     З 30 січня 2019 р. до 24 лютого 2019 р. у Національному музеї українського народного декоративного мистецтва експонувалася персональна виставка Ірини Кіршиної «Назустріч».

 

     Виставка носила ретроспективний характер, в експозицію увійшли твори різних років, у тому числі й створені спеціально для цієї експозиції.

     У своїй творчості самобутня та яскрава художниця Ірина Кіршина, яка працює в галузі художнього текстилю, поєднує різні техніки, комбінує прийоми вишивки, квілту, аплікації, печворку та ін. Елементи непідробно щирого наїву надають її роботам особливої привабливості, а Ірину роблять оригінальним представником цього напрямку в декоративному мистецтві України 2000-х років.

     Твори художниці декого налаштовують на спогади, а декого на мрії. За формою її текстиль нагадує бабусини килимочки, дитячий малюнок («Жовта луна» 2017 р., «Перлинне місто» 2011 р.), а за змістом – це філософські роздуми на вічні теми, які завжди є актуальними («Шлях до раю» 2018 р., «Назустріч» 2018 – 2019 рр., «Це я» 2018 р.).

     Ірина народилася в Києві, навчалася на театрально-декораційному відділенні живописного факультету Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури. На початку творчої кар’єри булла запрошена до Туреччини, де працювала як театральний художник у театрах Сіде та Аланії. Нині живе та працює у Франції

 

 

Музейна крамниця:

Національний музей українського народного декоративного мистецтва представляє можливість придбати наступні видання:
 

Самецкая Э.Б. Фарфор завода А.М. Миклашевского. Художественный альбом: в 2-х томах. – М.: «Интербук-бизнес», 2010.
     Докладніше 

 


 Шедеври українського живопису: альбом / авт.-упоряд. Д. Горбачов. – К.: Мистецтво, 2008. – 608 с.: іл.



 

Національний музей українського народного декоративного мистецтва: альбом/ керівник проекту А. Ф. Вялець, вступна стаття Л. С. Білоус, упоряд.: Л. С. Білоус, С. В. Яценко; фотозйомка М. К. Андреєв. - К.:АДЕФ -Україна, 2012. – 124 с.: іл. – Укр., рос., англ.

 

В альбомі представлено всі види народного декоративного мистецтва України – килимарство, ткацтво, вишивку, вибійку, кераміку, скло, фарфор, фаянс, емалі, різьблення та розпис по дереву, обробку шкіри, кістки та металу, писанкарство, витинанки, батик, декоративний розпис і народний іконопис з колекції музею, що становить понад 78 тисяч творів XV – початку ХХІ ст. Також репрезентовано творчість народних художниць України Катерини Білокур і Марії Примаченко, комплекси українського народного вбрання ХІХ – поч. ХХ ст.

Розраховано на усіх, хто цікавиться мистецтвом і культурною спадщиною України.

Дивитись далі...
За додатковою інформацією стосовно придбання видань звертатися за тел. (044) 254-36-42

Партнери:

 

 In-Art - інформаційно-аналітичний портал

 

 Національний художній музей України

 

 Музей мистецтв імені Богдана та Варвари Ханенків в Києві

 

 

     На початок  

 


Музей у соцмережах:  ВКонтакте  Твіттер  Фейсбук  


© 2005-2015 Національний музей українського народного декоративного мистецтва.    Умови використання матеріалів