Початок -> Архів виставок 2005-2007 рр.


Виставки

Анотований каталог сторінок, що зберігаються на сайті. 2007 - 2005 р.р.

Пошук

Каталог виставок

Архів виставок 2013 р. ч. 1

Архів виставок 2012-2013 р.р.

Архів виставок 2010-2011 р.р.

Архів виставок 2008-2009 р.р.

Архів виставок 2005-2007 р.р.

2007

“Незриме коріння”. Анжеліка Рудницька. Художні роботи. (з 30 листопада по 14 грудня 2007р.)
“Квітка щастя”. Світлана Голембовська. Художнє скло. До 80-річчя з дня народження. (з 24 жовтня 2007р.)
“Собори душі Леоніда Богинського”. Світлій пам'яті видатного українського художника-кераміста. (з 21 вересня 2007р.)
“Експериментальна майстерня. Творчий осередок. До 100-річчя Н.І.Федорової.” Архітектурна та художня кераміка (з 8 червня 2007р.)
“Повернені з забуття". Реставровані пам'ятки музейної кераміки. (з 18 липня по 16 листопада 2007р.)
“Відлуння модерну в українському народному та декоративному мистецтві.” Декоративний розпис, вишивка, кераміка, вибійка, різьблення та інкрустація по дереву з фондів Музею (27 червня - 6 жовтня 2007р.)
“Барви вогню”. Юлія Яковенко, Володимир Тузинський. Художня кераміка (1 - 14 червня 2007р.)
«Колекція квіткової королеви». Виставка емалей Юлії Бородай (27 квітня - 14 червня 2007р.)
"Дивосвіт косівської кераміки". Оксана Бейсюк (20 квітня - 28 травня 2007р.)
"Скляний образ". Народна ікона на склі. Галина Кузьменко-Кузнєцова (4 квітня – 1 травня 2007р.)
Марфа Тимченко, Іван Скицюк. Декоративний розпис. (30.03 - 23.04 2007р.)
Виставка творів народного скульптора Петра Петровича Верни, присвячена 130-річчю від дня його народження. (з 23 лютого 2007р.).
“Сад Неллі Ісупової” - художня кераміка (з 3 по 23 березня по 2007р.).
Золотий воїн. Скарби сакських курганів. Виставка давнього ювелірного мистецтва Казахстану (2 -15 лютого 2007р.).
Виставка творчих робіт родини художників Коваленко (22.12.2006 - 31.01.2007).
Виставка "Монетки". З циклу “Українська народна іграшка” (6.12.2006 - 01.02.2007).
Виставка “Традиційна українська народна вишивка ХІХ –ХХ ст.”(17.12.06 - 15.01.07).

2006

Bиставка скульптурних робіт відомого українського художника Владислава Івановича Щербини (З 18 жовтня по 9 листопада 2006 р.).
Перший Всеукраїнський фестиваль "Дивосвіт клаптикового шитва” (15 - 25 вересня 2006 р.) Представлені творчі роботи учасників фестивалю.
"Волинська ікона кінця XVII - XIX століть".
Виставка з фондів МУНДМ та Музею архітектури та побуту НАН України
(з 23 серпня по 10 вересня 2006 р.)

«Сплетіння часу». Виставка робіт Лесі Скишляк. Художня кераміка (з 17 червня по 10 вересня 2006 р.)
Авторська виставка відомого київського художника-кераміста члена НСХУ Леоніда Богинського (з 4 по 20 серпня 2006 р.)
Падалка Я.І. До 80 - річчя з дня народження. Виставка художньої кераміки з фондів музею (з 31.03.2006 по 28.07.2006).
«Сповнені сонця». Персональна виставка художниці Валентини Тищенко - моделі одягу, живописні роботи та фотографія (з 9 по 25 червня 2006 р..)
"Мої берегині". Виставка авторських робіт видатного митця художньго ткацтва Народного художника України Сергія Григоровича Нечипоренко (з 17.05 по 07.06  2006 р.).
"Від Яйця-Райця...".  Виставка творів О. Отнякіної-Бердник(з 05.04.2006 по 03.05.2006).
Повернені з забуття. Реставровані пам'ятки музейної кераміки (з 16.02.2006 по 26.03.2006).
Духовна спадщина Гуцульщини та Покуття. Виставка пам'яток з приватних колекцій (19.01.2006-18.02.2006 р.).
"Співаючий світанки". Образ півня в художній кераміці (грудень 2005 - січень 2006).
Дмитро Головко. До 100-річчя з дня народження. Виставка художньої кераміки з фондів музею (4.11.2005-20.01.2006 р.).

2005

"Мереживо гуцульського різьблення". Виставка творів різьбярів Гуцульщини з колекції музею (січень - лютий 2005).
"Чайний посуд ХVІІІ – ХХ століть. Стиль епохи". Виставка виробів провідних фарфорових і фаянсових заводів України з колекції музею (6 липня - 31 серпня 2005р.).


Анотації виставок

«Незриме коріння.»
Анжеліка Рудницька.
Художні роботи.
(з 30 листопада по 14 грудня 2007р.)

30 листопада 2007р. відкрилася виставка художніх робіт популярної телеведучої та співачки Анжеліки Рудницької. Її глибоко символічні картини, виконані технікою вишиваного живопису, вже відомі по численних попередніх експозиціях, але ця виставка стане найбільш повною. Крім того, на ній вперше демонструватимуться твори художньої кераміки. Виставка триватиме до 14 грудня.

Повний текст та ілюстрації

На початок


«Квітка щастя.»
Світлана Голембовська.
Художнє скло.
(з 24 жовтня 2007р.)

Музей представляє ювілейну виставку творів видатної художниці Світлани Голембовської до 80-річчя від дня її народження.

Світлана Голембовська належить до плеяди провідних митців київської школи художнього скла. Професійну освіту майстриня здобула в Одеському художньому училищі ім. М.Грекова як художник-кераміст, з 1951 року працювала на Київському експериментальному кераміко-художньому заводі, а з 1964 року - на Київському заводі художнього скла, одному з найбільших скляних підприємств України. Творча концепція митця сформувалась на початку 1970-х років. Це стриманість та лаконізм у використанні художніх засобів, застосування традиційних ужиткових форм посуду з основним акцентом на кольоровій гамі. Майстерно володіючи технологією виготовлення скла, вона постійно експериментує з новими формами.

С.Голембовська - член Національної спілки художників України, з 1982 року – заслужений художник України. Її твори експонувалися в Україні, Росії, Грузії, Болгарії, Югославії, Франції, Італії, Канаді, Японії, Австрії, Німеччині, Португалії, Китаї та Польщі.

Повний текст та ілюстрації

На початок


«Собори душі Леоніда Богинського.»
Cвітлій пам’яті видатного українського художника-кераміста.
(з 21 вересня 2007р.)

Леонід Богинський – один із найяскравіших представників сучасного мистецтва. Його роботи вирізняються своєрідною пластичною манерою, особистою художньою мовою та мистецьким почерком.

У 1980-ті роки з нього розпочалася нова художня традиція в українській кераміці: засобами глиняної пластики митець відображав внутрішній неспокій сучасності, протиріччя, біль і драму життя, любов і страждання, муку, радість і трагізм людських стосунків. Традиційні форми народної кераміки стали для Л.Богинського універсальним засобом передачі художніх ідей, набуваючи філософських узагальнень.

Твори Л.Богинського неоднаразово дивували Європу на виставках українського мистецтва та міжнародних конкурсах керамістів, у тому числі в славнозвісних культурних центрах – Падуї, Валлорісі, Відні.

На виставці представлені роботи митця, що зберігаються в Музеї, а також передані родиною художника на час виставки.

Повний текст та ілюстрації

На початок


«Повернені з забуття.»
Реставровані пам'ятки музейної кераміки.
(з 18 липня по 16 листопада 2007р.)

На виставці представлені 35 творів порцеляни та фаянсу ХVІІІ-ХІХ століть, що були відреставровані у 1998-2007 роках.

Експонується лише невелика частина пам’яток з числа вивезених до Німеччини під час Другої світової війни і повернених в Україну у 1948 році. Відвідувачі мають унікальну можливість ознайомитися з результатами високопрофесійної спільної роботи художників-реставраторів музею та Центру реставрації Національного Києво-Печерського історико-культурного заповідника, які повернули до життя унікальні твори.

Це вже четверта виставка відреставрованих керамічних предметів, організована музеєм. Сподіваємося, що з часом будуть відтворені і решта творів порцеляни та фаянсу.

Повний текст та ілюстрації

На початок


«Відлуння модерну в українському народному
та декоративному мистецтві.»
Декоративний розпис, вишивка, кераміка, вибійка, різьблення та інкрустація по дереву.
(27 червня - 6 жовтня 2007р.)

Вплив стилю «модерн» на українське народне та декоративне мистецтво на сьогодні недостатньо глибоко вивчений й тому викликає зацікавлення з боку фахівців і шанувальників національного мистецтва. Це стало приводом розгорнути в залах Музею виставку, присвячену цьому явищу.

Стиль «модерн» досяг розквіту на зламі ХІХ –ХХст. в Європі та Америці. Він увібрав досвід попереднього художнього розвитку та одночасно розпочав структурні зміни в культурному процесі ХХ ст.; відбулося осмислення новітніх ідей, пошуки нових художніх форм і прийомів, зближення різних видів і жанрів мистецтва (архітектури, живопису, скульптури, декоративного мистецтва). У кожній національній культурі, й зокрема в українській, він залишив яскравий слід і має самобутні прояви.

Виходячи із специфіки колекції музею, на виставці репрезентовані твори народних майстрів і професійних художників, творчість яких у процесі пошуків нового національного мистецького стилю знаходилась під взаємним впливом.

Вперше на виставці представлені разом декоративний розпис, вишивка, кераміка, вибійка, різьблення та інкрустація по дереву за регіональним і монографічним принципами.

Повний текст та ілюстрації

На початок


«Експериментальна майстерня. Творчий осередок. До 100-річчя Н.І.Федорової.»
Архітектурна та художня кераміка.
(з 8 червня 2007р.)

Творча співдружність художників, архітекторів, технологів, народних майстрів Експериментальної майстерні художньої кераміки Інституту архітектури Академії будівництва та архітектури УРСР (з 1963 року - Лабораторія архітектурно-художньої кераміки Київ ЗНДІЕП - Київського зонального науково-дослідного інституту експериментального проектування) під мудрим і чуйним керівництвом талановитого організатора, художника-технолога Ніни Іванівни Федорової вписала яскраву сторінку в історію українського мистецтва.

Колектив працював у маленькому одноповерховому будиночку на території заповідника “Софія Київська”, і тому майстерню часто називали “софійською гончарнею”, “софійською майстернею” або майстернею Ніни Федорової. Ніна Іванівна очолювала лабораторію з 1944 по 1985 роки.

Головним завданням та напрямом діяльності закладу була участь у відбудові зруйнованого війною Києва, створенні нового архітектурно-художнього образу міста. Для цього треба було спрямувати зусилля архітекторів, технологів, художників, мистецтвознавців на пошуки нових технологій керамічного виробництва одночасно з творчими пошуками художнього напрямку. В основу діяльності колективу лягли три принципи: орієнтація на традиції української народної кераміки, новаторський підхід у їх застосуванні, творча співпраця народних майстрів, художників-професіоналів, технолога та архітектора. Оздоблення станції метро "Хрещатик", підземного переходу на Майдані Незалежості, інтер'єри багатьох громадських споруд - все це було створено художниками - керамістами Експериментальної майстерні.

На виставці представлені роботи художників з фондів Музею, а також велика кількість документів та фотографій.

Повний текст та ілюстрації

На початок


«Барви вогню»
Юлія Яковенко, Володимир Тузинський.
Художня кераміка.
(1 - 14 червня 2007р.)

Юлія Яковенко та Володимир Тузинський створюють фантазійно-казковий світ, черпаючи натхнення в декоративному мистецтві різних культур та епох. Професійно займаються керамікою з 1993 р. Брали участь у багатьох виставках. Твори знаходяться у приватних колекціях в Україні та за її межами.

Повний текст та ілюстрації

На початок


«Колекція квіткової королеви»
Виставка емалей Юлії Бородай.
( з 27.04. по 21.05.2007 р.)

Юлія Бородай творить, експериментує, вдосконалює і популяризує емальєрну справу. Всі твори виставки-колекції проникнуті чарівністю і жіночністю. Складна і примхлива техніка, приборкати і опанувати яку вдається далеко не кожному, постає у творах справжнього професіонала легкою і грайливою.

Повний текст та ілюстрації

На початок


"Дивосвіт косівської кераміки".
Оксана Бейсюк.
(20 квітня - 28 травня 2007р.)

Музей українського народного декоративного мистецтва презентує виставку творів відомої косівської художниці Оксани Бейсюк, продовжувачки традицій косівської керамічної школи.
Формотворення майстрині є традиційним і загальновживаним: вази, тарелі, миски, сервізи, блюда, калачі, горщики, глечики, плесканці. Для косівської кераміки існують усталені традиції технології та розпису, якими досконало володіє мисткиня. Рослинні мотиви пов’язані з загальними традиціями українського рослинного візерунка. Cюжетні розписи передають живу природу, зображують тварин і людей у навколишньому світі.
Кольори косівського керамічного розпису – ніби відлуння прохолоди й чистоти Карпат, пронизаних сонячними променями лісів, чистого високого неба, стрімких гірських річок, зелених полонин.

Повний текст та ілюстрації

На початок


"Скляний образ". Народна ікона на склі.
Галина Кузьменко-Кузнєцова.
(4 квітня – 1 травня 2007р. )

Галина Кузьменко-Кузнецова закінчила архітектурний факультет Харківського інженерно-будівельного інституту. З 1992 р. приймає участь у художніх виставках. Протягом 5 років працює над відродженням старовинної народної традиції скляного образу, як у народі зазвичай називали ікони на склі. Роботи знаходяться у приватних колекціях України, Росії, Німеччини, Великої Британії, Ізраїлю, Греції, Польщі та США. Живе і працює в м. Києві.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Марфа Тимченко, Іван Скицюк. Декоративний розпис.
(30.03 - 23.04 2007р.)

Творча співпраця та подружнє життя цієї родини художників тривало майже шістдесят років. Мистецтво стало для них творчим простором. Майстри працювали в різних жанрах народного мистецтва, використовуючи різні матеріали та техніки для втілення своїх мистецьких задумів. Царина творчих інтересів – народна станкова графіка та живопис, декоративний монументальний живопис, розпис на порцеляні, шамоті, дереві, художня поліграфія, текстиль.

У цьому році народний художник України, лауреат Державної премії ім. Т. Г. Шевченка Марфа Ксенофонтівна Тимченко відмічає 85-річний ювілей.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Сад Неллі Ісупової. Художня кераміка.
(з 3 по 23 березня 2007р.)

Твори відомої художниці знаходяться у постійній експозиції нашого музею, зберігаються у фондах (понад 60 робіт) та використовуються у тематичних музейних проектах. Виставка є ретроспективною. Творчий шлях митця розпочався на одному з найкращих підприємств України - Васильківському майоліковому заводі, на якому бережно підтримували народну традицію розпису. Певний період творчості Неллі Ісупова творила під впливом стриманих традицій керамопластики Прибалтійського регіону. Найбільшу частину експозиції представляють сучасні яскраво-феєричні, дещо театралізовані, твори. Стиль майстра став чітко означеним, в ньому відчувається почерк зрілого талановитого художника.

Неллі Ісупова - учасник міжнародних виставок-конкурсів в Італії (м. Фаенца), симпозіумів у Дзінтарі, Полонному, Хусті. Її роботи зберігаються в музеях України, Росії, у приватних колекціях і галереях США, Канади, Німеччини, Великобританії, Норвегії, Австрії. У 1988 році разом друзями-художниками заснувала галерею сучасного декоративно-прикладного мистецтва “Триптих”.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Виставка творів народного скульптора Петра Петровича Верни, присвячена 130-річчю від дня його народження.
(з 23 лютого 2007р.)

З 23 лютого у музеї працює виставка творів народного скульптора Петра Петровича Верни, присвячена 130-річчю від дня його народження. Своє покликання Петро Верна знайшов у різьбленій пластиці - дерев'яній скульптурі та рельєфі. Серед його робіт - скульптурні портрети Т.Г.Шевченка , І.П. Котляревського, М.В.Гоголя, скульптура "Бандурист" (1912 р).

На першій Всеукраїнській виставці народного мистецтва 1936 року в Києві особливу увагу привернула скульптура "Сіяч". Це один з кращих творів Петра Петровича Верни, як і образ сліпого кобзаря Перебенді (скульптура за твором Т.Г.Шевченка 1947 р.). Вони - окраса найбільшої колекції майстра у Музеї українського народного декоративного мистецтва.
На виставці також експонуються твори П.П.Верни з фондів Національного музею Т.Г.Шевченка.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Золотий воїн. Скарби сакських курганів. Виставка давнього ювелірного мистецтва Казахстану.
(2 -15 лютого 2007р.)

Виставка давнього ювелірного мистецтва Казахстану "Золотий воїн. Скарби сакських курганів" проходить у рамках проведення Року Республіки Казахстану в Україні.

Унікальні археологічні пам'ятки ювелірного мистецтва так званого скіфо-сибірського "звіриного стилю" з сакських курганів в Україні експонуються вперше. Комплекс золотих нашивок, що прикрашав одяг так званого "Золотого воїна", був знайдений у 1960-70 під час археологічних розкопок кургану Іссик неподалік Алма-Ата. Він датується V-IV вв. до н. е. і є центральним експонатом виставки.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Виставка творчих робіт родини художників Коваленко.
(22.12.2006 - 31.01.2007)

Музей представляє виставку творчих робіт родини художників Коваленків.

Патріарх родини - Володимир Миколайович Коваленко працював на Васильківському майоліковому заводі, пройшов ступені професійного росту від майстра розпису до головного художника. Керівну роботу поєднував з творчістю. Переосмислюючи традиції української народної кераміки, художник творив оригінальні за формою та декоруванням посудини, вази, керамічні набори, штофи, сувеніри, тарелі, іграшки тощо.
Донька художника - Наталія (1961 р.н.) разом з чоловіком Романом Юсипчуком (1963 р.н.) після закінчення Львівського державного інституту декоративно-прикладного мистецтва працюють в техніці малярства на склі.
Син Володимир (1967 р.н.) разом з дружиною Галиною Гаврилець (1968 р.н.) – теж вихованці Львівського державного інституту декоративно-прикладного мистецтва. Галина – один із представників жанру “сучасної писанки”.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Виставка "Монетки". З циклу “Українська народна іграшка”.
(6.12.2006 - 01.02.2007)

“Монетки” – це мініатюрні зразки всіх видів гончарного посуду – горщиків, глечиків, макітерок, мисочок, тарілочок, вазочок, куманців, чашечок, горняток, чайничків, риночок тощо.
Ці маленькі посудинки правили за дитячі іграшки. У XIX ст. така іграшка на ярмарку коштувала одну копійку, тобто за неї давали одну монетку. Звідси і назва іграшкових виробів.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Виставка “Традиційна українська народна вишивка ХІХ –ХХ ст.”
(з 17 листопада 2006 р. по 15 січня 2007 р.)

Виставка “Традиційна українська народна вишивка ХІХ –ХХ ст.” проводилася в рамках конференції “Народний костюм як виразник національної ідентичності” (17-18 листопада 2006 р.).
На ній були репрезентовані оздоблені вишивкою пам’ятки ХІХ століття: інтер’єрні та інтер’єрно-обрядові - скатерті, окрайки простирадл, рушники, комплекси одягу та його окремі елементи.
ХХ століття було представлено мистецькими виробами діючих на той час провідних виробничо-художніх об’єднань, фабрик та артілей. Це купони жіночих блуз, чоловічих сорочок, рушники, столові набори, сувенірний асортимент, інтер’єрні вироби, декоративні панно, костюм. Авторами багатьох творів є відомі художники та майстри: М. Федорчак – Ткачова, К. І. Колотило, О. К. Великодня, М. А. Гаврило, В. Р. Захарченко, Е. М. Василенко, Е.Є. Талащенко, М. Я. Білас, Г.Д. Надворна, В.С. Роїк та інші.
Окремим блоком експонувалися фрагменти вишивок сорочок ХІХ століття колишньої Подільської губернії. Експозиційний ряд дає змогу виявити розмаїття орнаментальної вишивки даного регіону.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Виставка скульптурних робіт відомого українського художника
В.І.Щербини
(18 жовтня - 9 листопада 2006 р.)

Владислав Іванович Щербина ще під час навчання віддавав перевагу скульптурі малих форм. Тому цілком природнім є те, що митець пов’язав свою творчу діяльність з фарфоровими підприємствами.
З 1954 по 1988 р. він працював на Київському експериментальному кераміко-художньому заводі, де створив близько 1000 скульптур. Впродовж багатьох років був головним художником заводу.
Він проявив себе не лише як неперевершений скульптор малих форм, творчість якого сповнена яскравої образності, пластичності, виразності художньої мови. Він є автором численних сервізів, ваз, штофів, куманців. А останнім часом успішно працює в таких матеріалах як бронза, шамот, дерево, теракота.
Світ образів Майстра – міфи, легенди, казки, сторінки історії України.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Перший Всеукраїнський фестиваль
"Дивосвіт клаптикового шитва”
(15 - 25 вересня 2006 р.)

З 15 по 25 вересня 2006 р. в приміщенні МУНДМ проходив Перший Всеукраїнський фестиваль “Дивосвіт клаптикового шитва”.
Перша хвиля клаптикового шитва, або “печворку”, у його сучасному вигляді охопила Америку, а згодом і світ на початку 80-х років минулого століття. Зараз мистецтво клаптикового шитва набуває все більшого поширення і в Україні.
На сторінці представлені творчі роботи учасників фестивалю з Києва, Харкова, Львова, Одеси та інших міст і селищ України.

Повний текст та ілюстрації

На початок


"Волинська ікона кінця XVII - XIX століть".
Виставка з фондів МУНДМ та Музею архігектури та побуту НАН України.
(з 23 серпня 2006 р.)

Українська християнська культура, створена на ґрунті стародавньої східнослов’янської, у взаємозв’язку з принесеною християнською з інших країн Сходу та Заходу, і насамперед Візантії, є однією з найдавніших у східній Європі.
Волинські ікони виразно виділяються лаконізмом передачі сюжетів, монументальністю композицій та благородством типів, що зосереджує увагу на внутрішній характеристиці образів, вказує на майстерність виконання.
На виставці представлені волинські ікони з колекції Державного музею народної архітектури та побуту НАН України, яка досі була майже невідома дослідникам і шанувальникам релігійного живопису. Ікони до цієї колекції почали надходити невдовзі з часу заснування музею (1969 р.).
Представлені також 3 ікони з Музею українського народного декоративного мистецтва: “Богородиця з немовлям”, “Оплакування Христа”.
Виставка працюватиме до 6 вересня 2006 р.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Леонід Богинський.
Авторська виставка. Художня кераміка.
(з 4 по 20 серпня 2006 р.)


Музей українського народного декоративного мистецтва презентує другу в своїх стінах персональну виставку члена Національної спілки художників України Леоніда Богинського. Леонід Богинський – віртуозний гончар, майстерним рукам якого підкоряється будь-яка традиційна форма. Для Л.Богинського традиційні форми народної кераміки є універсальним засобом передачі сучасних художніх ідей.
На виставці представлені роботи художника різних років – ранні твори 1970-х років (опішненський період), 1980-90 років ( з них 20 робіт зберігаються в МУНДМ) та створені в останні роки.

Повний текст та ілюстрації

На початок


«Сплетіння часу».
Виставка робіт Лесі Скишляк. Художня кераміка.
(з 17 червня 2006 р.)

Музей українського народного декоративного мистецтва презентує виставку робіт самобутньої золочівської майстрині Лесі Скишляк: фантастичні скульптурні форми з чорнодимленої кераміки. Роботи виконані у авторській техниці переплетіння глиняних стрічок, створюючи мереживо, немовби різьблення коштовного каміння .
Загадкова посмішка приземкуватих мадонн в українських вишиванках, сумні янголи з важкою ношею життя, мрійливі музиканти, людські очі великих коронованих левівсправляють на глядача дивовижне враження.

Повний текст та ілюстрації

На початок


«Сповнені сонця».
Персональна виставка художниці Валентини Тищенко - моделі одягу, живописні роботи та фотографія
(з 9 по 25 червня 2006 р..)

В Музеї українського народного декоративного мистецтва експонується перша персональна виставка молодої художниці Валентини Тищенко «Сповнені сонця». Своєрідним кредо В.Тищенко у житті і творчості є споглядання квітів, відтворення їх засобами декоративного, образотворчого мистецтва та фотографії. На виставці представлені моделі одягу, зокрема колекція дитячого одягу під назвою «Чорнобривчик», живописні роботи та художня фотографія.

Повний текст та ілюстрації

На початок


"Мої берегині".
Виставка авторських робіт видатного митця художньго ткацтва Народного художника України Сергія Григоровича Нечипоренко
(з 17.05 по 07.06  2006 р.).

Своєю творчістю Сергій Григорович вніс багато нового в сучасне ручне декоративне ткацтво. Використовуючи художню спадщину минулого, створив нові тканини, і, що дуже важливо, навчив цьому багато поколінь студентів Київського інституту декоративно-прикладного мистецтва та дизайну ім. М. Бойчука. На виставці, яка пропонується до уваги глядачів, представлені всі напрямки творчості Сергія Григоровича Нечипоренка: рушники, плахтові тканини, декоративні панно.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Падалка Я.І. 80 років з дня народження.
Виставка художньої кераміки з фондів музею.
(з 31.03 по 28.07 2006 ).

Кожен гончар трохи філософ, бо працюючи з вічною глиною не можна не замислюватися над вічними питаннями буття - добро і зло, життя і смерть, справедливість, істина, краса тощо. Але лише деякі з майстрів сягають творчих вершин, наближаючись до пізнання таїни життя та мистецтва. Саме до обізнаних, наближених до таїни вічності, належав Яків Іванович Падалка, виставка творів якого відкрилася 31 березня у приміщенні Музею українського народного декоративного мистецтва.

Повний текст та ілюстрації

На початок


“Гончарівна”

З 27 квітня 2006 року в музеї працює виставка “Гончарівна” (Селюченко О.Ф. Художня кераміка з фондів музею). Це - четверта експозиція з започаткованого у 2005 році великого проекту “Українська народна іграшка”. Представлені 43 роботи з доробку Заслуженого майстра народної творчості України Олександри Федорівни Селюченко. Cтворені майстринею образи-персонажі розкривають різноманітні грані людського буття, людських взаємин. Вірна національній традиції, тонко відчуваючи народний характер та психологію українця, художниця створила дивовижно оптимістичний, грайливий, добрий, веселий світ.

Повний текст та ілюстрації

На початок


“Від Яйця-Райця...”
(з 05.04. по 03.05. 2006 р.

З 5 квітня по 3 травня 2006 р. в МУНДМ відкрита виставка творів майстрині з Черкас О. Отнякіної-Бердник “Від Яйця-Райця...”. Художниця працює в жанрі керамічної іграшки.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Повернені з забуття. Реставровані пам'ятки музейної кераміки (з 16.02.2006 по 26.03.2006).

У центральній залі Музею українського народного декоративного мистецтва представлена збірка керамічних пам'яток народного та професійного мистецтва, що були відреставровані та повернені до наукового обігу. Пам'ятки музейної кераміки представляють усі регіони України та найвизначніші осередки народного гончарного промислу.

В трагічні часи Другої світової війни частина збірки у складі інших музейних колекцій Києва була вивезена до Німеччини. У 1947-48 роках культурні цінності повернулися на Батьківщину. Розбиті, вкриті багатолітнім пилом і брудом, такими вони постали перед працівниками Музею. Спільно з Центром реставрації та експертизи Національного Києво-Печерського історико-культурного заповідника у 1995 році музейники розпочали копітку роботу по ідентифікації уламків, очищенню та реставрації понівечених війною музейних цінностей. Cеред них — унікальні кахлі, різноманітний посуд, цікава фігурна пластика. Особливу цінність мають відреставровані археологічні пам'ятки (горщики, глечики), яким майже 2 тисячі років. Відтворені твори суттєво доповнюють колекцію кераміки Київщини, Поділля, Полтавщини, Чернігівщини та збірку виробів фарфорових і фаянсових підприємств України. Деякі твори не мають аналогів у збірці Музею.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Духовна спадщина Гуцульщини та Покуття.
Виставка пам'яток з приватних колекцій (19.01.2006-18.02.2006 р.)

В залах Музею українського народного декоративного мистецтва розгорнута виставка “Духовна спадщина Гуцульщини та Покуття”, яка репрезентує приватні колекції Петра Корпанюка (м. Київ), Івана Вишиванюка (м. Коломия) , Бориса Мардаревича (м. Снятин). На виставці експонується 193 високохудожні твори кераміки, 50 творів з дерева, 15 – тканин. Нинішня акція є продовженням цікавого музейного проекту “Музеї та колекціонери”, основа мета якого – долучення широкого загалу та фахівців до більш поглибленого вивчення пам’яток матеріальної та духовної культури українського народу, пробудження прагнення до прекрасного і гармонійного, почуття любові й дбайливого ставлення до національного культурного надбання.

Повний текст та ілюстрації

На початок


"Співаючий світанки".
Образ півня в художній кераміці (грудень 2005 - січень 2006).

Виставкою “Співаючий світанки” Музей започатковує новий проект – серію виставок під загальною назвою “Українська народна іграшка”. Саме Півень, відважний ватажок, веде нас у чарівний світ народних уявлень, легенд, оповідей.
На виставці представлені іграшки та фігурний посуд Київщини та Полтавщини кінця XIX – початку XX століть, вироби опішнянських майстрів 30 – 70-х років XX століття, твори відомих керамістів: Марфи Тягун, Насті Білик-Пошивайло, Гаврила Пошивайла з Опішного, Петра Печерного, Омеляна Желєзняка, Федора Олексієнка з Києва, Надії Протор’євої з Ваилькова, Миколи Тарасенка з Дибинців, Миколи Піщенка з Ічні, Василя Газдика з Вільхівки та багатьох інших.

Повний текст та ілюстрації

На початок


Дмитро Головко. До 100-річчя з дня народження.
Виставка художньої кераміки з фондів музею (4.11.2005-20.01.2006 р.)

4 листопада в залах Музею українського народного декоративного мистецтва відкрилась масштабна виставка творів видатного майстра художньої кераміки Дмитра Федоровича Головка. Виставка присвячена 100-річчю з дня народження митця. На виставці представлено все багатство його творчого доробку: великі декоративні фігурні посудини та скульптура, традиційні українські посудини – плескачі та куманці, вази та малі скульптурні форми.

Повний текст та ілюстрації

На початок


"Мереживо гуцульського різьблення".
Виставка творів різьбярів Гуцульщини з колекції музею
(січень - лютий 2005).

Гуцульське різьблення – яскравий і самобутній феномен національної культури України. Гуцульським майстрам характерні відчуття матеріалу, майстерність виконання, вміння побудувати композиції орнаменту і поєднати виразний декор з чіткими, вишуканими формами предметів. Виставка вперше представляє у досить повному обсязі (285 предметів 95 авторів) музейну колекцію художнього дерева Гуцульщини, яка нараховує понад 1900 одиниць зберігання. Найбільш цікаві твори гуцульських майстрів презентовані в ретроспекції, починаючи з ІІ-ї пол. ХІХ до 80 - років ХХ ст., що дозволяє простежити процес формування традицій різьблення впродовж цього часу. Виконавцями цих творів є 215 авторів із різних осередків різьблення, зокрема із сіл Яворів, Брустурів, Річка, Старий Косів, Снідавка, Кривопілля, Прокурава, Космач, Жаб’є (нині Верховина), Печеніжин Івано-Франківської обл. та міст Косів, Івано-Франківськ, Вижниця (нині Чернівецької обл.).

Повний текст та ілюстрації

На початок


"Чайний посуд ХVІІІ – ХХ століть. Стиль епохи".
Виставка виробів провідних фарфорових і фаянсових заводів України з колекції музею
(6 липня - 31 серпня 2005).

        На виставці представлені предмети чайного посуду фарфорових і фаянсових підприємств України ХVІІІ – ХХ ст. зі збірки музею. Всі вироби позначені своєрідністю художньої мови, демонструють еволюцію загальноєвропейських стилів, характерних для певних історичних періодів.
        Рисами стилю класицизм і його завершальної фази – стилю ампір – позначені вироби Корецького (1784 – 1831), Городницького (1807 – 1917) та Баранівського (заснов. у 1804 р.) фарфорових заводів.
        Друге рококо було головним художнім напрямком Волокитинського фарфорового заводу (1837 – 1861).
Цікавим періодом у діяльності Київського експериментального кераміко-художнього заводу (заснований у 1924 р.) була творча робота групи майстрів декоративного розпису з с. Петриківки Дніпропетровської обл.
        Друга половина ХХ ст. представлена чайними сервізами та окремими їх предметами провідних фарфорових заводів України.

Повний текст та ілюстрації

На початок


(Перейти до каталогу виставок 2008 - 2009 р.р. >>)




Початок -> Виставки


© 2006 Музей українського народного декоративного мистецтва: Усі права захищені